El "Bel Canto" Mazatleco: En entrevista con Jordán Lizárraga Carlos.

Para esta edición musical de Puertoculto, decidí entrevistar a un muy talentoso joven que, con tan sólo 21 años, cuenta ya con una trayectoria propia como músico, a la que se le empiezan a sumar logros en su nueva etapa como estudiante en la licenciatura en canto, especializado en ópera.

En lo más reciente, ha participado junto con el coro de Guillermo Sarabia en un evento con María Katzarava, cantante de ópera de talla internacional, y la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes, dirigida por el maestro Enrique Patrón de Rueda, así como en el estreno mundial de la obra La Paloma y el Ruiseñor de Roger Bourland, con libreto de Mitchell Morris, adaptado al español por Scott Dunn y  Plácido Domingo hijo, quien estuvo presente en el estreno.

Los dos lados de la moneda

Jordán Lizárraga Carlos, originario de Mazatlán, Sinaloa estudia la licenciatura en canto en el Centro Municipal de Artes (CMA) localizado entre las calles Constitución y Carnaval en el centro histórico de Mazatlán junto al famoso teatro Ángela Peralta.

Jordán sabe lo que es estar del otro lado del sistema educativo, pues además de ser estudiante, es maestro de guitarra en el Centro de Desarrollo Comunitario (CEDECOM), programa por parte del DIF Mazatlán donde por un precio accesible, además de música los interesados pueden estudiar: Inglés, karate, danza, manualidades, confección industrial de ropa, servicios de belleza, juguetería, carpintería, electricidad, mecánica automotriz y refrigeración.

Aunque la enseñanza no es algo nuevo para él, quien en años previos a CEDECOM  ha dado clases tanto particulares como en la escuela de música ARANJUEZ y en el Instituto Canizalez a nivel preparatoria.

Sus inicios

A la edad de 5 años y tocando al ritmo de canciones cristianas de estilo ranchero, con una tarola, un cencerro, una clave y un platillito, Jordán hizo sus pininos en la música. Aunque su carrera musical estaría predestinada desde mucho antes debido a la línea de músicos que corren por ambas partes de su familia.

En cuanto a sus influencias en la música, Jordán platica: “Crecí escuchando a mi mamá y a mi tía Martha cantar, con unas vocerronas, mis tíos, músicos de la familia que aunque no hayan estado estudiados se puede hacer algo padre, marcar la diferencia, salir de la rutina, y pues por eso ellos han sido mi inspiración.”

“Estudié un semestre antes en ‘El taller’ del Ángela (CMA) donde el maestro Pablo López Mejía, que en ese entonces me daba clases de piano, me dio varios libros de teoría que me ayudaron mucho, ya todo lo que tocaba sin leer notas lo aplicaba teóricamente, así que como quien dice, la teoría la fui aprendiendo empíricamente, con lo que tocaba, con las progresiones que hacía.”, comenta Jordán respecto a estudios profesionales previos a la licenciatura en canto.

El momento decisivo.

El dar su primera clase de música, se convirtió para Jordán, en un parteaguas en su vida, ya que es cuando tomó la decisión de dedicarse a la música en vez de ir tras otra carrera.

“Se siente bonito que lleguen contigo diciendo: ‘Mire profe, aquí están los resultado de lo que nos enseñó, estamos preparándonos para grabar un disco, ya tenemos una banda’. Saber que le puedes cambiar la vida a los muchachos que en vez de que se estén dedicando al vandalismo, aprendan a tocar un instrumento.”, nos dice Jordán.

Su carrera

¿Qué implica una licenciatura en canto?

“Para empezar en el CMA no es licenciatura en ópera, entonces lo que implica el nivel licenciatura, es el nivel teórico que tú manejas, tanto en lectura de notas, de partituras, como comprensión de la teoría de la música en general; Porque al fin de cuentas, un cantante de ópera empieza a desarrollarse bien vocalmente de los 25 a los 30 años.”

¿O sea, que al salir de la escuela no puedes ejercer ópera?

“No, tienes que seguir estudiando ópera con maestros particulares, meterte en concursos y todo eso para que la gente te escuche y tomar cursos y cursos.

Para poder desarrollarme bien como cantante de ópera tengo que esperarme hasta que tenga 25, incluso hasta los 30 años a que mi voz tenga su tercer cambio de fase al menos en la ópera.

Aunque hay muchos cantantes de ópera que no tienen la licenciatura y son muy buenos, se les llama ‘Empíricos’”.

¿Qué tipo de voz tienes?

“Soy tenor lírico. Hay diferentes tenores, por ejemplo, los líricos como Pavarotti, José Carreras, llegan a la misma tesitura o agudos que un tenor ligero pero con una voz más grandota y los ligeros no, los ligeros cantan bien agudo pero son papeles como para cantarse con un cuarteto de cuerdas, mientras que los líricos tenemos la particularidad de que podemos cantar con una orquesta de sesenta, setenta músicos con percusiones con trompetas y se escucha bien fuerte y tu voz sobre sale arriba de todo eso.”

¿Aparte del canto, qué otra área de la música te gusta?

“La historia... La historia de la música es algo sorprendente en todos los aspectos, cómo la humanidad comenzó los primeros destellos de la música...”

¿Qué tal otras áreas como: tocar, escribir/componer, producir, etc?

“Es que todo va de la mano, no puedes ser músico sin saber que un cantante está desentonado, o no puedes ser cantante (aunque no sepas tocar un instrumento) pero sin saber que el músico no te está siguiendo, cuando tú tienes una idea, está en la mente, y la bajas a tus manos y va saliendo, la composición se da prácticamente; Cuando improvisas, hasta cuando vas en el camión y escuchas cuando frena hasta le encuentras sonido al rechinido de las llantas o cuando la gente camina, todo va de la mano.”

¿Conoces de algún cantante o músico local que haya destacado internacionalmente?

“Armando Piña, un cantante de ópera, un barítono que estudió aquí en el CMA y que hoy en día se encuentra en Philadelphia, tiene una voz increíble. Es uno de los pocos barítonos que llega un Do de pecho que eso es súper difícil. Yo como tenor batallo para llegar a un do de pecho y él como si fueran enchiladas lo llega. 

Otro músico es Ramón Flores un trompetista internacional, famosísimo, increíble, mis respetos; Él ha tocado con personajes como Yanni, Quincy Jones, Santana, José José, Juan Gabriel, Marco Antonio Muñíz, Angélica María, Pedro Vargas, Mona Bell, Enrique Guzmán, Lupita D’Alessio, Armando Manzanero, Rocío Durcal, hasta  Molotov, Alejandro Fernández, y muchos más.”

¿Crees que hay oportunidad para los cantantes/músicos en Mazatlán?

“Aquí en Mazatlán no, parece que sí, pero no hay apoyo ni cultural ni de la sociedad. El músico está muy devaluado aquí en Mazatlán. Tanto nosotros tenemos la culpa tanto ellos, porque aquí para ganar dinero, una banda tiene que estar tocando en bares y les pagan bien poquito siendo que en otros lugares por tocar en un bar es un empleo, te pagan muy bien, tienes tus prestaciones y todo, y aquí no, o sea estás ‘perreando’ nada más.”

¿Qué tipo de cultura musical crees que predomina en Mazatlán?

“La música regional, banda. Si hay muy buena cultura musical, pero la cultura Mazatleca musical está muy devaluada. Para la gente, apreciar música es ir a escuchar una banda que toca toda desafinada pero ellos están contentos porque están bailando, un grupo que te cobró mil pesos por cinco horas y te tocan puras cumbias mal tocadas y mal afinadas pero ellos bailando...”

Oye, pero ahorita los grupos versátiles están como en treinta mil las cuatro horas...

“Ah sí, pero ¿la gente que te va a preferir? ¿Una banda que te cobra mil pesos la hora? ¿O una banda que te va a tocar bien “perrón” pero te va a cobrar cinco mil la hora, para que cuando sean cinco horas te cobren veinticinco, treinta o cuarenta mil pesos? Por eso te digo, no apoya la gente la música.“

El músico.

Además del canto, Jordán escribe/compone música, toca la guitarra, bajo, batería y piano. En la actualidad es vocalista y tecladista en una banda de música cristiana que toca rock alternativo llamada “Estación Gracia”, la cual se encuentra grabando su primer disco, con canciones escritas por los mismos integrantes y que se espera se termine en diciembre del 2015.

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Mi primera experiencia con la danza contemporánea...

El lunes pasado, tuve la oportunidad de asistir a un evento de danza contemporánea como parte de las actividades del Festival Internacional de Danza José Limón que se celebra del 12 al 19 de abril del presente año en Mazatlán, Sinaloa. El evento, llamadoFit/Misfit, estuvo a cargo de las compañías de danza Iseli-Chiodi(Irlanda) y Lux Boreal (México).

Entré al teatro Ángela Peralta en punto de las ocho de la noche para encontrarme con un escenario sin escenografía, sólo cinco lámparas colgantes, tres hombres y una mujer vestidos de negro, de pie, en silencio. Comenzó una música instrumental electrónica y los artistas comenzaron a moverse. Después de una serie de empujones, caídas al piso, giros y movimientos que para mí no tenían sentido, se apagaron las luces y se prendió la máquina de humo que pronto llenó el escenario.

Al encenderse la luz, reaparecieron los intérpretes de danza contemporánea, pero ahora con atuendos coloridos. Continuaron moviéndose por todo el escenario y de repente se escuchaban risas entre los asistentes. Mi cara de confusión no pudo haber sido más obvia.

¿De qué me estaba perdiendo? ¿Acaso dijeron algún chiste que no alcancé a escuchar desde mi asiento?

Continuaron pues con la función. Hubo algunos cambios de música; momentos después los intérpretes se pusieron de pie frente al público y las personas comenzaron a aplaudir. Al ver mi reloj noté que habían pasadoexactamente 50 minutos y lo primero que pasó por mi mente fue preguntarme: “¿Qué?, ¿Ya se acabó?, ¿Yo también aplaudo o van a regresar?”. El evento había terminado.

Por más que le di vueltas y re-leídas al programa que nos dieron al ingresar al teatro, no encontré la parte en la que explicaban el significado de lo que acababa de ver, no sabíacómo interpretarlo. Y no pude evitar pensar que había más de uno que había pasado por lo mismo.

Por lo mismo, decidí darme a la tarea de investigar un poco al respecto, esperando que lo que lo que encuentre pueda mostrar una luz en todo esto, y al final nos ayude a comprender más sobre esta forma de arte.

Donde dos culturas se encuentran

Iseli-Chiodi (Irlanda) y Lux Boreal (México) 

es un colectivo que se forma a partir de estas dos compañías de danza. Alexandre Iseli & Jazmin Chiodi fueron los creadores de la producción Fit/Misfit al que se le sumaron Raúl Navarro, Ángel Arámbula y Humberto Vega. En esta producción se combina la danza asociación dinámica y teatro físico donde negocian su lugar, tratando de encajar, adaptarse y confiar en los demás a través de un enfrentamiento protagonizado por sus sensibilidades individuales y su necesidad de pertenencia.

Con un aire que evoca a Tiempos Violentos (Tarantino), Fit/Misfit investiga la sensación incómoda que podemos tener cuando nuestro sentido de individualidad choca con nuestros intentos de pertenecer a un grupo.

¿Qué es la danza contemporánea?

La danza contemporánea surge como una reacción a las formas clásicas y probablemente como una necesidad de expresarse más libremente con el cuerpo. Es una clase de danza en la que se busca expresar, a través del bailarín, una idea, un sentimiento, una emoción, al igual que el ballet clásico, pero mezclando movimientos corporales propios del siglo XX y XXI.

La danza contemporánea puede hablar de un concepto, proponer un ambiente o presentar movimientos con el propósito de conseguir una estética determinada, no siempre tiene que contar una historia. Por otro lado, la danzaclásica se construye a través de pasos ya existentes y siempre codificadosmientras que la danza contemporánea busca la innovación y la creación de nuevas formas de movimiento de acuerdo con las necesidades del coreógrafo o el intérprete.

Me di cuenta de que la danza contemporánea busca la conexión con lo terrenal, con lo humano y sus pasiones, la no estructura, la transgresión.

En conclusión...

Una vez terminada mi búsqueda sobre el significado de la danza que había presenciado, no pude evitar soltar un “aaaaah, con que eso era”, y ahí todo tuvo sentido para mí. Pude ver la razón por la que vestían de negro, y con cada empujón y movimiento que hacían entendí que ellos trataban de darse a conocer como individuos y, que si bien no en todo estaban de acuerdo, eso no los detenía a seguirlo intentando, después (con el cambio de atuendo por uno más colorido) comprendí que era la etapa de acoplamiento, en la que los artistas se sentían cómodos sien- do ellos mismos dentro de un grupo de personalidades diferentes.

       Lo que me queda es un nuevo aprendizaje y apreciación sobre una forma de expresión y arte que era desconocida para mí, pero que viéndolo desde otra perspectiva, es realmente algo disfrutable que creo que todos deberían darse el tiempo para experimentar.

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¡Felices 209 años don Benito!

En conmemoración al 209 aniversario del natalicio de Don Benito Pablo Juárez García, mejor conocido como Benito Juárez, se realizó el pasado sábado 21 de marzo en la explanada Sánchez Taboada una ceremonia en su honor.

            Entre los asistentes se encontraban: El Gobernador del Estado de Sinaloa, Mario López Valdéz; el alcalde de Mazatlán, Lic. Carlos Felton y su esposa Sylvia Treviño; representantes del ejercito militar y naval del puerto; jóvenes que desempeñan su Servicio Militar Nacional en ambas organizaciones, y autoridades de diversas instituciones escolares, como fue el caso de la escuela primaria Gabriela Mistral.

          

               La ceremonia dio inicio alrededor de las 7:00 a.m. con unas palabras en homenaje a la memoria de Benito Juárez. Posteriormente autoridades militares y navales procedieron a desenfundar la bandera que posteriormente sería puesta en lo más alto de la explanada.

               El gobernador del estado y el alcalde del puerto se acercaron a la estatua del Benemérito de las Américas que se encuentra ahí mismo en la explanada con coronas de flores como muestra de agradecimiento, honor y respeto a Benito Juárez.

            Bien entonados, organizados y firmes lucieron los pequeños de la escuela primaria Gabriela Mistral quienes pusieron su mejor esfuerzo al exclamar una poesía a la memoria de Juárez, la cual desencadenó una ola de aplausos.

            Entonando el Himno Nacional Mexicano, acompañados de la banda de guerra del cuerpo militar del octavo batallón de infantería, los presentes hicieron resonar la cancha con fervor.

   

         Se percibía el ambiente de orgullo patrio en todos los que se dieron cita, incluyendo a las personas que iban pasando por el lugar, las cuales eran atraídas por los colores, la gran multitud reunida y los toques militares; pero sobre todo, por la bandera que se ondeaba en el cielo de Olas Altas.

            Con la lectura de la frase más famosa de Benito Juárez, “Entre los individuos como entre las Naciones, el respeto al derecho ajeno es la paz”, la ceremonia llegó a su fin entre aplausos y ovaciones de todos los presentes.

            “Viva Benito Pablo Juárez García”.

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“Gracias a una buena novela podemos vivir más de una vida a la vez”

“Desde la primera frase nos transportan a un mundo donde cada palabra oculta más de una intención, y las leyes de la física funcionan de otra manera”. Es una de las primeras líneas que el editor y novelista Martín Solares utiliza para describir a las novelas en su libro de ensayos publicados: Cómo dibujar una novela, presentado el pasado martes 17 de marzo en la Feria del Libro Mazatlán 2015.

De acuerdo a Solares, un cuento es una cosa redonda fascinante, como un limón de color intenso; mientras que una novela es más compleja, como una limonada, con distintos sabores donde el escritor le añade el ingrediente secreto. 

A través del “Había una vez” el novelista trata de llevar al lector a otro universo donde se busca provocarlo para que se pregunte en cada párrafo: “¿Y ahora qué va a pasar?”. Para esto, Solares señala que un novelista es como un arquitecto que crea las casas en las que le gustaría vivir, una por una, pero al momento en que pone la última piedra se marcha por la salida trasera y deja las llaves colocadas en la puerta principal para que lleguen los lectores a habitar en esas casas. 

“Como novelistas aspiramos a que la gente se fascine con esas casas y diga qué a gusto me siento dentro de Moby Dick, o qué maravilloso cada vez que leo un capítulo de La Ilíada, me gusta estar en esa habitación”, añadió Solares.

El escritor asegura que las novelas ayudan a olvidar aunque sea unos instantes las preocupaciones de la vida, y citando a Jorge Luis Borges: “La novela es un aparato que te permite extender tu imaginación y tu memoria”. 

Cómo dibujar una novela es el segundo libro de ensayos publicados de Martín solares, pero el primero en serlo a nivel nacional. En 2006 publicó su primera novela llamada Los minutos negros, la cual ha sido traducida al inglés, francés, alemán, italiano, polaco y ruso. Además, se encuentra en planes para llevarla a la pantalla grande bajo la dirección del mexicano Mario Muñoz.

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FACISO se prepara para acreditación

            La Facultad de Ciencias Sociales (FACISO) de la Universidad Autónoma de Sinaloa (UAS) se prepara para la próxima visita de la CONAC (Consejo de Acreditación de la Comunicación A.C) los cuales estarán en la facultad de la máxima casa de estudios del 8 al 13 de febrero para determinar si califican para una re-acreditación en la carrera de Ciencias de la Comunicación.

            Al respecto, la LCC Chiapsin García Torres comentó que la facultad se está preparando tanto en lo administrativo como en infraestructura para asegurarse de que todo esté en orden cuando el organismo venga a realizar la evaluación.

            “La preparación es en diferentes aspectos; uno, en cuanto a lo administrativo, tener en orden toda la información que requieran administrativamente, en cuanto a información financiera, académica y evidencias que es lo que vienen a revisar. También en cuanto a la infraestructura se revisan cómo están las instalaciones y las condiciones de infraestructura en las cuales se atienden a la matrícula de Comunicación, hay algunas reparaciones al auditorio que es un lugar en común de todos los alumnos y que es importante que esté en buenas condiciones, los talleres, radio, tele y fotografía...Preparándonos con toda la información que se requiere para corroborar lo que se envió en los documentos” añadió la licenciada quien trabaja también como asistente de la dirección.

            Es la segunda visita para la carrera en Ciencias de la Comunicación, la cual logró obtener en su primera revisión una acreditación por 5 años; Por lo que se espera que en esta segunda visita le sea aprobada una re-acreditación, esto con el fin de que la carrera en Ciencias de la Comunicación pueda seguir ofreciendo beneficios de intercambio nacional e internacional, convenios con otras universidades, movilidades y veranos científicos así como una educación de calidad y prestigio.

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